胡洪明，江蘇省工藝美術大師、研究員級高級工藝美術師、中國工藝美術學會會員，現任河北大學藝術學院碩士生導師、河北師范大學國際文化交流學院客座教授、江蘇省宜興職業高級中學客座教授，現供職于宜興紫砂工藝廠。
6月初夏，有緣結識曾多次榮獲中國紫砂十大茗壺金獎的著名陶藝家胡洪明。步入胡洪明的藝術天地“古月軒”，感受紫砂文化的熏陶，人似乎也變得悠遠起來。刻著古文的玻璃大屏風透出古色古香的氣韻，燈光下是胡老師正在忙碌的身影。進門時我們看到胡老師正在制壺，手上、衣角都沾上些泥巴，工作泥凳上擺滿了各種制壺工具。在這樣的情景下，我頓時感覺身心放松了不少，突然覺得藝術家也是一個普普通通的工作者，他離我們原來是很近的。
他超凡的創作設計能力，將他獨特的材質、獨特的成型工藝和獨特的文化內涵融于一體，使他的紫砂壺充滿藝術的魅力、民族的風韻，部分作品被中南海紫光閣及國內外博物館收藏。不論圓、腰圓、四方、六方、側角、海棠諸式;不論高、矮、曲、直;均嚴密工整，韻味十足。素質、素形、素色、素飾的紫砂在造型、泥色、銘款、書法、繪畫、雕塑和篆刻等諸多方面都融入了濃厚的文化底蘊。其對紫砂壺的裝飾藝術也頗有研究，他用金銀絲裝飾的紫砂壺在國內外具有很高的知名度，深受壺藝愛好者和藏家的青睞。被譽為當代的“鑲金裝飾巨匠”。2011年，因其藝術造詣頗豐，被文化部中國文聯授予“中國藝術大家”稱號。
胡洪明曾在中央工藝美術學院的造型設計班參加培訓，在一次次的進修機會中開闊思路、激發靈感的胡洪明逐漸練就了超凡的設計能力，將獨特的材質、獨特的成型工藝和獨特的文化內涵融于一體，他的紫砂因此而充滿了與眾不同的魅力。把宜興的風物融入自己的創作，是胡洪明在自覺與不自覺之間的一個堅持。讀他的作品，仿佛聽聞宜興的山、水、土、竹林在紫砂壺中歡唱。他把對故鄉山水草木的熱愛，絲絲入扣地刻畫進了紫砂的骨肉，不能分離。了解宜興的人可以很輕松地把他的作品按照題材來分為石、茶、水、竹。石是宜興的山。宜興神奇的五色土正是在這里孕育滋生。他的“抽方”“石瓢”“掇只”等塑造的是泥的本性，也是山的耿直。丁蜀又是個水韻十足的江南小鎮，胡洪明把身體流動著的水的靈性注入壺中，創作了“西施”“躍浪”“魚化龍”等作品，作品簡潔的線條、蓬勃的生命力，使水的本質在壺中靜靜流淌。在胡洪明的作品中，還能品到陽羨茶的甘香、竹海的幽密，可以說，在他的作品里讀到了整個宜興。
在注重作品個性與創新的同時，胡洪明還在繼續對傳統器型氣韻的探索。歷代做壺人，總是仿前人器型入手，但要仿好也很難。胡洪明憑借深厚的設計功底和對藝術的感悟，對傳統作品進行全新解讀，那種對紫砂技藝孜孜不倦、近乎癡迷的鉆研，令人動容。而他對于傳統作品的獨到解讀，使得出自他手的作品頗具韻味。
當劉少英還與胡洪明未曾謀面時，就被他的作品所打動，提筆為胡洪明寫下對聯：“藝道千秋凝眸于思運神功鑄寸土，陶甄萬業放眼遠矚持鬼斧塑一壺。”正在創作高峰的胡洪明在今后的歲月里，一定會運起鬼斧創作更多的神功妙作。胡洪明的壺藝作品造型優雅、內涵豐富、裝飾精美，注重形體美感和各部的和諧配置、頗具大家風范。他用黃金裝飾的紫砂壺，華貴高雅、繁復富麗、流光溢彩，不僅具有很高的文化藝術含量，而且具有很高的自身價值和收藏價值。 紫砂文化源遠流長，底蘊深厚。胡洪明憑著自己的雙手和悟性使得紫砂藝術繼往開來、薪火相傳。一把寫意勾畫的壺，一個端坐制壺的人，抽象的形體構造出了篆體“胡”字。把這個“胡”字嵌入帶圓角的矩形，象征著紫砂方非一式、圓無一相的造型特點。這是一個標記、古月軒紫砂的標記，也是胡洪明“胡氏紫砂”的圖騰和烙印。
